《它山凤鸣》——余生思丹

001简单的梦

青春是个简单的梦

在梦里我们追逐太阳

在梦里饮尽垂叶的露水

我们有着不一样的朝气

我们的脚印经受得住

海水连年的冲刷

我们的欢笑让那片绿叶

记在生命的脉络里

我们有着高傲的灵魂

头颅低垂下来而那

灵魂依然屹立在山巅

青春是个简单的梦

梦醒后没有清晰的记忆

梦醒后只有那淡淡的感伤

萦绕心头与那太阳下的欢笑

余生思丹说

随手小诗一首，不喜勿喷

002平凡的寂寞--谈郭敬明

坦白说，在《爵迹》电影上映前，我还是对挺多人推荐过郭敬明的玄幻小说，暂且不提《爵迹》世界观抄袭Fate设定的黑点，其故事本身的“钩子”足够悬疑，描写华丽，主角拜师学艺、打怪升级、成王成神的套路也不明显，比《斗罗大陆》之类的模式化低智产品还是高出了不止一个档次，但电影的成绩却不尽人意，令人不满的方面主要集中在剧情前后逻辑关系不清，这恰恰是典型的郭导风格，他的小说或是散文往往习惯渲染，而不常用推演和分析，他将电影制作视为自己作品的重现，而非二次创作，任性地沿袭了写作习惯，于是照顾不到普通观众的感受。

对于《爵迹》电影的批评，很多都切中要害:支离破碎的剧情处理、夸张的特效宣传和制作的粗糙成果、国内电影圈将大部分资金用于召集明星的制片习惯但是也有少数，与“脑残粉”对轰的人身攻击，不仅仅是电影，包括他的每一部作品，都会有人说，郭敬明恬不知耻，郭敬明糊涂不清:而他的身高是他姓名后的第一热搜。对于争议一时的抄袭事件，我持鄙夷态度，但是对于他的写作水平和自我认知，我并不感到怀疑，我甚至能肯定地说:郭敬明，是我所知最有自知之明的作家。他作为写作者和商人，自我定位清晰，不主动参与文人骂战:商业方向明确，进军影视，和相关领域。引用某位知乎用户的评价:“乐嘉做，完小四的采访说:“我还没读过你的书，推荐几本来看看。，郭敬明说:“不用了，你不是我的受众，对你来讲，不值得看。，我被这几句话很震撼，其-.郭敬明极其清楚什么是他要的，什么是他不，要的;其二，他有一种包含自知之明的真诚;第三、反应之快、情商之高。”

因此，他不缺少对手，也不缺少读者。他的作品，涣散经过稀释却又无处不在的叛逆气息，与韩寒过去“危险”的直指社会畸态、体制弊端的做法不同，郭敬明的作品着力于表现当代体制下人际矛盾、家庭矛盾和自我矛盾的纠缠与迸发，以及在种种矛盾间对重返纯真和理想爱情的期望与幻灭，从而达到具有冲击力的悲剧效果。如果郭敬明和韩寒一起参加一场话题作文:雷磁暴兵杨永信，我可能猜不到韩寒会怎样写，但是郭敬明也许会从某一网瘾少年的过去入手，然后通过各个网瘾少年的视角转换提供代入感，用细致的描绘突出肉体所受的折磨和心灵挣扎与堕落的过程，最后他们必定可以逃脱恶魔的魔爪，但是在电击戒瘾所结下的友谊或爱情也必定会在不断变质的过程中崩坏与消逝。

很多人认为郭敬明的作品宣扬拜金主义的错误思想，然而，其作品对各类奢侈品的描绘和不断提及，与其说是对物质财富的崇拜，不如说，是当代都市生活迷惘和麻木情绪的缩影，也是书中人物妄图依赖物质财富建立社会联结的表现:利用纸醉金迷的做法一而再再而三地试图确认自我价值。而在如《夏末未至》等作品中，昂贵的奢侈品牌则更多地用于对人云亦云的仇富情绪的反讽，和营造“白马王子”幻想，以肯定在物质包裹中的纯真少年形象。

也有人认为他的作品的颓唐气息与正面和，积极背道相驰，华东师范大学中文系副教授黄平这样说:“郭敬明可怕的地方在于，他提供了一种.非常阴性的价值观。他希望青年安于一种静止的，状态，甚至安于宇宙自有的命运状态，平静地忍.受，没有任何反抗。他的作品里充满宿命感。”这种说法非常讨巧，如果其指的是郭敬明作品无一例外的悲剧结尾，看似非常精准，批评的是:宜扬对时代的顺从。但是，从大部分作品的全篇内容，来说，与其将这种悲剧性的波折，不断涌现的不，幸，看作信奉宿命论，看作安于现状的顺从;更确!切的是，对改变既定轨迹的怯懦，表现对时代的!深重无力，流淌在城市血脉中的，每个人身边时时刻刻的无力感:

经济的飞速发展，眼界的不断开阔，也意味着更加显而易见的落差，城市化推进迅速，很多家庭却只能畏缩在几平方大小的房间;计划生育.开展顺利，70后到00后却要承担越来越重的养老负担;教育改革口口声声，地方性教育资源分配不公、人学门槛差距过大却常年不改，淘汰制，度单一单向，缺乏监督体系，导致从学业到事业，的竞争日趋激烈.这样的时代背景下，成功和幸福的标准更加现(ii)实(xing):收入、稳定程度而无关社会贡献、个人喜好;大数据时代的个体，更加渺小和卑微，社会价值和情感评判趋向量，化:我爱你，不是爱你，是爱跟你在一起的物质安全，是爱跟你在一起逛遍Selfridges涂上CHANEL的浪漫。

郭敬明在这样的时代背景下，看到了属于自，己的创作群体，去迎合青少年的感情需求，他没有给初识社会、迷茫懵懂的青少年一个清晰的方向，而是选择提供一个感情宣泄的窗口。我敢打!赌说，如果韩寒没有那么大的勇气走出自己的路，他穿越时光回到任何一个普通学生的座位上，去翻阅那些常常被抨击“矫情酸涩”的文字，他也会有一点酸涩;只要高考还在，郭敬明就不，会缺乏读者。从清纯到世故，从说笑到猜忌，从初识到分离，以一至多个角色远远地离开或深深地，被伤害结尾，虽然较近几部作品有走向程式化的，趋向，但是不得不承认，这个套路总能戳中青少年心中的某一处。郭敬明是个熟练的厨子，点燃青春的躁动，搅动浮华的光影，勾引你混淆社会的残忍和个人的成熟，他的刀挥出成长的鲜血淋漓和韶华的干沟万壑，他最喜欢使用的食材叫做:平凡的寂寞。

他在他的书中煽动生活的无力去烘托寂寞的华美，用瑰丽的忧伤格调喂饱读者内心的优越和虚荣，他滋养寂寞感的生长和漫布，而同时又诱惑你否认它的平凡，让你产生“我别具一格”的错觉。songzi252说:“每个人身上都有却不承认的部分是什么?，以前我觉得是肥肉，现在我觉得!是平凡。”量化的成功很平凡，量化的爱情很平凡，哪怕在Selfridges涂上CHANEL也很平凡，而寂寞，恰恰是最平凡的东西。上述种种的生活的，倦意，个人的工作压力、情感问题，社会价值取向的偏离、财富落差，伴随个人阅历的增长和信任感的缺失，在焦躁的生活环境下纠缠交合，凝聚成了叫做“寂寞”的东西。而郭敬明划着笔尖挖出，寂寞相似的部分、混上悲情和奢侈品的调味剂，呈在读者的面前，因为平凡，所以认同，所以你的寂寞便被点燃，心火燎原。你以为高贵的自己只有在他的文字里才能听到共鸣，你因为剩余的部，分误以为自己独一无二，而实际上，可能不过是多了一次情场的失恋，多了一次考场上的失利，，站远了看，依然是再平凡不过的生活经历。

郭敬明绝不是无病呻吟，而是目的明确的!

“有病呻吟”，当然不是他有病，而是他看到了在..时代的妓院里有那么一代人染上了难以医治的恶疾，他放弃了去吃力不讨好地追寻医学的奇迹，而是在妓院上安上了青楼的文雅名号，致以颓唐的读者风花雪月的浪漫借口。“他卖的已经不单单是书了”，而是一批好看得令你发指的良，善少年，而是一种优越得令你骄傲的忧伤格调，金发美少年一回头，就要有人克制不住啊啊啊地，.献上倾慕之情，我是说，如果我祖坟青烟三生有幸遇到个校花级别，还被点评说可圈可点，第一个念头不得是先勾搭一下吧，也不管她是不是有公主病，即使对方是心机婊我也会下意识地yy出遭人陷害的苦情剧情节是不是，因为好看啊。就像韩国不遗余力地宣传和提高“民族文化认同感”，配合过去抓住时机的经济奇迹，从文化和经，济上提高思想单一化的民众的幸福感，将由弱而怨的藩国自卑化为以打压对手为主要追求的民族凝聚，缔造短期的正循环:郭敬明不遗余力地营造和宣扬“寂寞情结认同感”，配合当下时代背景的社会弊病，在文化潮流里提高感到疲倦感的青年的优越感，将身不由己的迷茫无力化为以怪罪社会为主要出口的埋怨情绪，缔造长期的负循环。

当然，郭敬明的这种运作模式无可厚非，那些认为作家就应该清贫，就应该无私，就应该去做精神领袖的人大可以去提选当神经领袖。提供，适当的优越感与熬一碗心灵鸡汤无异，都具有励志、脱离自卑感的正面效果。而其激活寂寞，点醒个体的无力与孤独，勾勒社会与自我的阴暗面，对推动自我认知的深化和社会变革也具当代文坛不可替代的地位，我曾经打趣说，韩寒和小四本来就是同一阵营的人，如果他们不计前嫌，一个剖析，一个渲染，中国的教育改革至少能提前十年。但是，而今，韩寒的博客停更了，两人都走，向了影视圈，要在新的舞台上一较高下。而我，也不会刻意抽出时间再去购买小四的小说了，不是我长大了，不是我享受因为剽窃案好像每个人对他都有的审判权，不是我学会站在道德制高点上去点评他的“幼稚”，而是我终于不习惯一次次将平凡的寂寞扩大化，装作走投无路的样子。就好像我喜欢吃原味吮指鸡，但要我特地跑去马路对面的肯德基多少有点不现实，因为与传统价值理念有偏离，郭敬明的作品拿不到大的奖项，但也不能因为吮指原味鸡不能搬上国宴就阻止我不用出门的话来上一块，当然吃多了会胖就是了，”

“就是生活得太安逸”。

其实对于自己作品的缺陷和程式化的趋向郭敬明再清楚不过，只是，有些路子，走得多了，习惯了，好走了，就走不上它的路。寂寞很平凡，平凡到人们往往视而不见，用小四的文字蛰一下，痛了，就好像活了，然后在既定的生活轨迹上继续寂寞。引用他自己的话结尾:

“年少轻愁被敏感的内心放大着，渲染着，恨不得全世界的人和自己一起来分享这些微小的哀伤。而真正长大之后，被岁月和现实摩擦得千疮百孔，在无数的刀光剑影下勉强站直了身子，才发现年少时那些为赋新词强说的愁绪，就像是清晨的薄雾，被风一吹就会消散。而随后真正到来的黑暗般的巨大压力，才让年轻的身躯变得挺拔。”